Suicidio, depresión y Rock and Roll

¿Por qué tantos músicos se suicidan? Si tienen aquello que a cualquiera le encantaría tener: un trabajo que les apasiona y por lo que son tan sumamente admirados, talento, fama, dinero, drogas sin límite, sexo y un largo etcétera. Pero por qué tantas caras jóvenes, con toda una vida y una carrera por delante tremendamente prolija acaban con su vida ya sea de forma premeditada y “aposta” como diría un niño pequeño, ya sea por entrar en una espiral de consumo, autonegligencia y completo abandono. Es muy fácil caer en la típica falacia de, bueno, con tanto éxito se le fue la cabeza, consumía demasiado y lo uno llevó a lo otro, confirmando el típico mito que acompaña a la sombra del músico: sexo, drogas y rock and roll. Existen muchos ejemplos famosos en distintos ámbitos como pueden ser, en el mundo del cine: Marilyn Monroe o Robbie Williams, en literatura Virginia Wolf o ya en este siglo el escritor francés Éduard Levé que finalmente se suicidó en 2007 tras haber entregado el manuscrito de su libro Suicidio a su editor. Y aunque tenemos en la memoria colectiva una cierta tradición de casos tanto en las artes escénicas como en la literatura, la profesión artística que parece que se lleva la palma son los músicos. Incluso existe una edad maldita que si eres músico, joven y famoso parece que tienes que superar para romper la maldición: los 27. Grandes figuras de la música como Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison, o más actuales como Kurt Cobain y Amy Winehouse se suicidaron con esa edad o murieron de sobredosis. El suicidio y la muerte “trágica y tóxica” parecen un destino al que están más expuestos en esta profesión. Un reciente estudio realizado en Reino Unido indica que el riesgo de suicidio en músicos es mayor que su media nacional, subiendo en hombres hasta un 20% más que el resto de la población y en mujeres a un alarmante 70% más que su media poblacional. Más allá de la inestabilidad económica y la presión que puede haber en esta industria, que sin duda, es un factor que incrementa el riesgo, vamos a analizar algunas claves de esta lacra que parte vidas, desmiembra familias, amistades y priva al mundo de tan bellas personas a través de algunos de mis músicos favoritos: Kurt Cobain, Dolores O’riordan, Amy Winehouse, Chester Bennington, Marko Hietala y Cristina Llanos entre otros.

Pero antes de adentrarnos en el aspecto más personal de cada uno de ellos hablemos de un tema clave a la hora de entender a esta figuras que son las neurodivergencias y, en particular, la alta capacidad. Ser una persona con alta capacidad, término que está tan de moda últimamente, es una cualidad de la persona que no es fácil de ver a simple vista, nadie va con un cartelito en la frente indicando que tiene una sobredotación. Tampoco se trata de una enfermedad que intrínsecamente te vaya a predisponer a un triste final. Pero de qué hablamos cuando decimos que una persona presenta alta capacidad. Muy en resumidas cuentas, hablamos de personas con una elevada dotación intelectual, generalmente con un coeficiente intelectual por encima de la media poblacional. Parece que hablásemos de gente inteligente sin más, ¿no? buenos estudiantes, podrán ser científicos, encontrarán la cura contra el cáncer. Bueno, podría ser, pero esta visión se aleja bastante de la realidad, actualmente la cifra de fracaso escolar en personas con alta capacidad están entre el 50 - 70 %, por la falta de adaptación y atención a sus necesidades. La inteligencia elevada, no sólo conlleva una mayor capacidad para entender el mundo, una resolución de problemas potencialmente alta, también una mayor creatividad y particularmente e íntimamente ligado a esa inteligencia, una sensibilidad tanto sensorial como emocional realmente extraordinaria. A todo este cóctel vamos a añadirle también un pensamiento arborescente, es decir, un pensamiento veloz y que no discurre de una forma lineal si no por ramas, va de un tema a otro conectando varios conceptos de formas muy originales, y, de manera casi incesante. Si juntamos todos estos ingredientes, tenemos un perfil de personalidad con una capacidad de sufrimiento, y de disfrute, bastante elevada. No olvidemos también, que, al ser personas diferentes a la media, esa diferencia sí es palpable y visible tanto para la propia persona que convive consigo misma en esta condición como para el resto que no termina de entender a ese bicho raro de la clase.

Bueno, pero veníamos hablando de suicidio, adicciones y músicos, no de personas con alta capacidad. Pues precisamente aquí está la clave, teorizando por lo que sabemos de sus vidas, sus logros, su temprano éxito, podemos hablar de personas con al menos talento simple y más que probablemente con talento complejo. Y si, tener algún talento o varios te hace pertenecer a las altas capacidades, aunque en el resto de inteligencias pudiesen tener una inteligencia media o incluso baja. Esto convertiría a tu primo Manolo el del bombo en alta capacidad, pues a ver, no necesariamente. Sea como fuere y sin tener los datos sobre la mesa de cada uno de ellos lo que sí que vemos es un talento complejo desarrollado a edades tempranas que engloban talentos musicales y de escritura al menos que sepamos, y, lo que desde luego lo que les conecta a todos es una enorme sensibilidad cuestión que atraviesa sus canciones. Pero hasta aquí, debería de ir todo bien, ¿no? chicos y chicas jóvenes, talentosos y con toda la vida por delante, haciendo lo que más les gusta, teniendo un enorme éxito y fama por ello. ¿Por qué entonces salió mal? fue por la fama, fue por las adicciones¿? puede ser en parte, pero hace falta algo más que una pistola para tener un asesinato. 

Todo ellos tuvieron traumas importantes en sus vidas y/o problemas de salud con dolores crónicos. Si ya de por si una persona neurodivergente cuando sufre, sufre mucho, puede caer en bucles de pensamientos persistentes y de difícil escapatoria, hablamos de cerebros que no paran, que analizan constantemente, que sienten el mundo con una intensidad enorme, que absorben los estímulos del ambiente a unos niveles casi enfermizos. Si a este punto de partida le añades un sufrimiento profundo como el que puede provocar el trauma y el dolor crónico, tenemos un caldo de cultivo muy fértil para el desarrollo de enfermedades mentales como la depresión y la ansiedad, o trastornos de la conducta alimentaria por ejemplo. Si además echamos una enorme dosis de fama, faltas de rutinas de salud, mal higiene del sueño, y libre acceso a drogas. Tenemos una bomba explosiva muy complicada de desactivar. 

Además cabe destacar que a nivel psicológico, no se prioriza la identificación de las altas capacidades, que de hecho están infra detectadas, cuando son un componente transversal de la persona. Es más, de hecho, por su alto componente emocional (no hay inteligencia sin sensibilidad y emoción) a veces se confunden con trastornos mentales o de personalidad como pueden ser el trastorno bipolar, el trastorno límite de la personalidad, o depresión y ansiedad sin relación aparente. Si encima hubiese una combinación de neurodivergencias como altas capacidades con TDAH o con alguna fase del espectro del autismo, tenemos un combo muy complejo de características que afectan a la persona psíquica y emocionalmente.

Ahora sí, vamos a adentrarnos en cada artista para ver unas pinceladas de sus problemáticas.

Kurt Cobain 20/12/1967 - 05/02/1994, cantante, compositor, letrista y guitarrista de Nirvana. Dejó una hija y a su mujer. Encontrado muerto en su domicilio a sus 27 años de edad, con herida de bala en su cabeza, una escopeta en el pecho y una nota de despedida próxima a su cuerpo. Músico que llegó al éxito muy joven y que pagó su primer amplificador de guitarra con el dinero que consiguió tras vender armas que tenían en casa (una de esas armas había sido utilizada por su madre para intentar sin éxito asesinar a su padrastro tras una discusión). A sus 8 años sus padres se divorciaron generando en él un enorme pesar e inadaptación. Vivió durante un tiempo con su padre hasta que éste rehizo su vida sentimental y le echó de casa. Después estuvo casi 10 años viviendo con varios de sus tíos de una casa para otra, hasta que finalmente convenció a su madre para volver a vivir con ella, hecho que duró tan sólo 1 año, ya veíamos cómo se las gastaba su madre… Entre tanto en esos años de idas y venidas 2 de sus tíos (un tío abuelo y un tío) se suicidaron. En cuánto a la salud mental de Kurt, se le diagnostica con TDAH (trastorno por déficit de atención e hiperactividad) de niño y se le receta Ritalin, medicamento que entre otras cosas, puede provocar náuseas y dolores de estómago, ansiedad y algunos síntomas psicóticos. Un medicamento que si interrumpes el tratamiento de forma abrupta puede provocar depresión, y, sobre todo si no eres TDAH puede provocar dependencia a su consumo, si Kurt hubiese sido alta capacidad o alta capacidad combinado con TDAH podría no haberle funcionado correctamente. A esto hay que añadir su diagnóstico de depresión crónica. A nivel físico, fue un niño de salud frágil y, a lo largo de toda su vida, padeció un fuerte dolor crónico estomacal, algunos creen que relacionado con una escoliosis infantil que posiblemente le podría haber presionado un nervio generándole dolor o bien podría ser compatible con un síndrome de colon irritable. Su drogadicción es de sobra conocida y reconocida por él mismo como válvula de escape mental y alivio del dolor. Un chico que abandonó los estudios antes de los 18 años sin conseguir el graduado escolar, sensible, artístico, músico autodidacta, con afición a la pintura, el collage. En una famosa entrevista le tenemos hablando de sí mismo indicando que no se consideraba una persona más inteligente pero sí más sensible, incapaz de apreciar los pequeños placeres de la vida a diferencia del resto de personas más despreocupadas y sencillas.

¿Podría haberse salvado con un enfoque adecuado de terapia basada en su condición de neurodivergente si le hubiesen identificado a una edad temprana? si le hubiesen tratado el trauma complejo con un enfoque neurodivergente? ¿si hubiese encontrado un adecuado tratamiento para su dolor crónico? ¿Si hubiese podido encontrar un refugio más efectivo que las drogas?

Dolores O`riordan 06/09/1971 - 15/01/2018. Cantante, compositora, letrista y guitarrista en el grupo The Cranberries. También música autodidacta en cuanto al canto y la guitarra se refiere, y estudiante prematura de órgano, piano, cantos clásicos como el yodel o el gregoriano y lenguaje musical. También tocaba otros instrumentos irlandeses tradicionales. Buena estudiante a diferencia de Kurt, aplicada y destacando, dejó los estudios a los 18, muy en el perfil de niña ACI. Dejó a sus 3 hijos. Hallada muerta a sus 46 años en la bañera de un hotel en Londrés. Su fallecimiento no se catalogó como suicidio, pero la autopsia reveló que había muerto ahogada “accidentalmente” tras una importante ingesta de alcohol aunque también presentaba consumo de medicación supuestamente en dosis terapéutica. Accidental o no, el conjunto de circunstancias es cuanto menos preocupante, ya la propia Dolores reconoció en entrevistas con el medio  Belfast Telegraph al menos dos intentos de suicidio previos, en su edad adulta. Asimismo indicaba que no le gustaba almacenar medicamentos para el sueño en su casa (pese a tener frecuentes episodios de falta de sueño) para no tener la tentación de usarlos para los fines anteriores. Ella misma hizo público su diagnóstico de trastorno bipolar tras un par de episodios de violencia, el primero en 2014 cuando fue arrestada por haber,al parecer, increpado violentamente a una azafata en un vuelo en Nueva York. Tuvo otro incidente violento con un policía al año siguiente.

Desde luego la parte más cruda de sus declaraciones es el reconocer haber sufrido abusos sexuales durante 4 años desde sus 8 años de edad por una persona del círculo de confianza de su familia. A quién, por cierto, tuvo que volver a ver en 2011 en el funeral de su padre. Durante toda su adolescencia ocultó este calvario por el que tuvo que pasar, en declaraciones de ella: "Eso es lo que pasa. Crees que es tu culpa. Enterré lo que pasó. Es lo que haces al principio. Lo entierras porque estás avergonzada de ello"."Piensas: 'Oh Dios, cuán horrible y asquerosa soy. Tienes un odio hacia ti misma que es terrible. Y cuando me hice famosa a los 18 y mi carrera despegó fue aún más duro. Ahí desarrollé anorexia"(entrevista de 2014 para Belfast Telegraph). Este suplicio lo plasmó en su canción Fee Fi Fo, aquí os dejo un fragmento de la letra que refleja a la perfección toda esta contradicción y sufrimiento:

“How could you touch something

So innocent and pure

Obscure

How could you get satisfaction

From the body of a child

You're ville, sick

It's true what people say

God protect the ones who help themselves

In their own way

It's true what people say

God protect the ones who help themselves

In their own way”

A todo lo descrito añadir que también tuvo trastornos alimenticios y fuertes dolores de espalda que parece que se le estaban cronificando así como adicción al alcohol . Pese a haber sido tratada psicológicamente, farmacológicamente, no pudo escapar de su trágico final.

Evidentemente sufría un trauma complejo, muy duro debido a esos abusos, sin embargo toda la patología mental parece que se abordó únicamente desde un punto de vista precisamente patológico. La alta capacidad especialmente en mujeres tiende a confundirse con un trastorno bipolar, pero la medicación para dicho trastorno puede ser efectiva sólo para aquellos que realmente lo padecen y en caso de que ella conviviese con ambas condiciones mentales, igual su abordaje debería haber comprendido todas las dimensiones de su persona  ¿Se valoró en algún momento si tenía alguna condición de neurodivergencia? Está claro que contaba con un gran talento musical prematuro, y una creatividad oscuramente preciosa. No quiero ni imaginar como debe sentirse una persona con ese trauma, una noche entera sin dormir y con una cabeza que no puede parar de pensar, con una sensibilidad capaz de revivir y revivir vívidamente episodios tan oscuros de su vida una y otra y otra vez.

Amy Winehouse 14/09/1983 - 23/07/20211. Cantante, guitarrista, pianista, compositora y letrista. Otra niña prodigio de la música. Con unas letras demasiado maduras, desgarradoras y profundas para la edad que tenía. Su talento, más allá de la música tenía un componente emocional complejo y rico. Firmó su primer contrato con un sello discográfico a los 16 años. Pese a ello le dió tiempo a terminar los estudios de secundaria, con varios vaivenes debido a su difícil carácter y comportamiento en el colegio. A los 12 años obtuvo una beca para estudiar en el Sylvia Young Theatre School, expulsada a los 13 por no seguir las normas y usar piercing (vaya delito … en fin). Después continuó con estudios artísticos y de danza hasta que despegara su meteórica carrera musical. Encontrada muerta en su domicilio en Candem, Londres, a sus 27 años, de nuevo, la edad maldita. Por una intoxicación etílica que le habría derivado a paro respiratorio y coma hasta su muerte. Tenía 416 mg de alcohol por cada 100 ml de sangre cuando con unos 350 mg por 100 ml de sangre ya podría ser una dosis letal.

Con Amy lo que vemos es una sensibilidad exacerbada, a sus 9 años de edad, su padre se divorció de su madre debido a una doble vida que llevaba con su amante. Por lo que Amy sufre enormemente por esta ruptura y el abandono de su padre. Quién vuelve intermitentemente en su vida en varias ocasiones. Con 15 años aproximadamente le dice a su madre que ha descubierto una nueva dieta muy efectiva, comer lo que quisiera y después vomitarlo todo. En ese momento sus padres no le dieron mayor importancia y que, haya constancia, no hay noticias de que fuese tratada específicamente por su bulimia. Estamos hablando de una joven muy talentosa, emocional, creativa que con 15 años debuta en trastorno alimenticio, y en el consumo de alcohol y porros en su inicio de una prematura carrera musical. Un alma sensible que no estaba en absoluto preparada para lo que se le venía encima. Viajando unos años más adelante, en 2007 se casa con su tortuoso novio Blake con el que comienza a consumir drogas duras como el crack y la heroína. Una forma sin duda de seguir con él, pues ella era una persona muy dependiente emocionalmente y de sentirse bien y escapar de la fama y de sus propias inquietudes. Su estado físico comenzaba a deteriorarse por el abuso de drogas y su persistente bulimia sin tratar. En ese mismo año sufrió una sobredosis muy grave por la que intenta desintoxicarse junto con su marido en la misma clínica, algo lógicamente totalmente desaconsejado ya que ambos hacían de catalizador de la drogadicción del otro. Tuvo que cancelar una gira en USA y algunos conciertos por Europa. Cuando vuelven de la clínica de Essex, pasan juntos su primera noche en Londres y vuelven a consumir drogas llegando incluso a autolesionarse ambos. Todo ingratamente documentado por los fotógrafos londinenses que hacían de su vida un calvario público. No llevaban un año de casados cuando Blake ingresa en prisión por una agresión a un dueño de un pub londinense y posterior intento de soborno y obstrucción a la justicia. Evidentemente este hecho hace caer a Amy en una nueva espiral de depresión y consumo. 

Dejando de lado las idas y venidas de esta nefasta relación, el ascenso musical de Amy seguía sin freno así como el terrible acoso de la prensa británica que llenaba y llenaba celuloides con sus desdichas y juergas con un bullying mediático casi sin precedentes. Perseguida, día y noche por los paparazzis tenía que moverse con guardaespaldas. En los medios se reían de ellas por su condición de drogadicta, en night shows, criticaban despectivamente su aspecto, su pelo, su ropa delante de personajes importantes del panorama musical como Dave Grohl ex Nirvana y actual Foo Fighter. “Si un hombre lucha con trastornos mentales y muere en el intento, se le canonizará a su muerte, como es el caso de Jim Morrison o de Hendrix. En el caso de Amy, se la recordará siempre antes como a una drogadicta que como a un genio. Por ejemplo, en el caso de Kurt Cobain se menciona siempre que era depresivo, pero se le suele llamar genio, y nunca veo que a Amy se lo llamen, cuando claramente también lo era” indica Lucía Etxebarria en su obra Mujeres Extraordinarias Una Historia de Mentiras.

En este contexto, su manager le obliga a firmar un contrato para conseguir su desintoxicación como condición para seguir trabajando en su producción musical. Amy accede y tras una temporada de mejoría, en febrero de 2008 gana 5 premios Grammy, los máximos premios para la categoría de Pop, entre ellos, mejor interpretación vocal femenina Pop, mejor canción por “Rehab” y mejor álbum pop por “Back to Black”. Pero Amy no estaba completamente rehabilitada, y esta vez realiza un retiro de 6 meses en una isla donde alcanza una mejoría mayor dejando las drogas duras, retiro que por cierto no es respetado por su padre que comienza a grabar un documental sobre sí mismo aprovechándose de la condición de su hija y sin su consentimiento. En este proceso de recuperación su doctora le indica que su corazón está muy dañado por el abuso de sustancias y por su desnutrición relacionada con la bulimia y que no podría aguantar una nueva sobredosis. Meses antes de su fallecimiento y aparentemente recuperada de su alcoholismo, o al menos reducido al mínimo, le sale una nueva gira de conciertos que no quería hacer, cansada de su repertorio, quería dedicarse a su recuperación y a la composición de un nuevo álbum. Pero finalmente accede de alguna forma a realizarlos, por lo cual tiene una nueva recaída alcohólica. Arrepentida de la gira y negándose a ir, parece ser que sin estar ella en sus plenas facultades, la obligan a subir al avión camino a Belgrado. Éste es el concierto en el que sale borracha al escenario, se sienta en el suelo, se quita los zapatos y se niega a actuar. Poco después fallece. Justo el día de antes había hablado con su guardaespaldas y amigo íntimo Andrew Morris, en esta conversación ven actuaciones de ella donde Amy le dice que parece que canta bien, obviamente él concede, y Amy le reconoce que si le ofreciesen volver a andar tranquila por la calle no le importaría perder su don.

¿Qué hubiese sido de Amy si la hubiesen identificado como alta capacidad y quizá alguna otra neurodivergencia como TDAH a una edad temprana, si la hubiesen acompañado en sus necesidades intelectuales y emocionales correctamente. ¿Habría desarrollado bulimia, depresión, ansiedad? ¿Se habría enganchado a las drogas? ¿Qué habría sido de ella si desde joven en sus inicios de su carrera la hubiesen acompañado psicológicamente para estar preparada para la fama, si la hubiesen respetado y le hubiesen facilitado espacios seguros y respetuosos para su recuperación?

Ya lo decía su canción, ni siquiera su familia pudo ayudarla. Hemos perdido a la gran voz femenina de los 2000 y a una gran compositora.

"They tried to make me go to rehab

But I said: No, no, no

Yes, I've been black, but when I come back

You'll know, know, know

I ain't got the time

And if my daddy thinks I'm fine

He's tried to make me go to rehab

But I won't go, go, go"

Chester Bennington 20/03/1976 - 20/07/2017. Cantante, compositor, letrista, pianista y guitarrista autodidacta del grupo Linkin Park. Con 9 años aprendió a tocar el piano. Con 16 años formaba su primera banda Grey Daze hasta que entrara en Linkin Park en el 99 cuando la banda todavía se llamaba Xero. Se suicidó ahorcándose en su domicilio de California dejando a 6 hijos y a su mujer. Su suicidio tuvo lugar en el día en el que hubiese sido el cumpleaños de su íntimo amigo amigo Chris Cornell cantante de la banda Soundgarden quién también se suicidó meses antes. Chester sufrió abusos desde los 7 hasta los 13 años por alguien de su círculo cercano que acalló por miedo a que no le creyeran y que pensaran que era homosexual. Experiencia traumática de la que nunca llegaría a poder recuperarse. Durante el período en que duraron dichos abusos sufrió bullying en el instituto, con agresiones tanto físicas como verbales por ser, como diría él, canijo y diferente. Además su vida se desestructuraría aún más con el divorcio de sus padres cuando él tenía 9 años, pasando su custodia a su padre hasta los 17 años, cuando vuelve a vivir con su madre por decisión propia. Aunque desde su infancia se refugió en la música y la composición, no fueron suficientes vías de escape y acabó abusando de las drogas de forma temprana (en torno a los 11 años). Padecía depresión desde probablemente la infancia. Sobre su consumo de drogas llegó a decir que: Tomaba 11 dosis de ácido al día. Estaba tan metido en el ácido que me sorprende aún ser capaz de hablar. Fumaba montones de crack, consumía un poco de metanfetamina y me dedicaba a sentarme allí y freakear. Entonces fumaba opio para bajar. Pesaba menos de 50 kilos, y mi madre me dijo que parecía que acababa de salir de Auschwitz”. Sin duda Chester fue un chico sensible, muy inteligente y, por desgracia, sufrió un trauma complejo por abusos en la infancia que no pudo tratar psicológicamente hasta su edad adulta. Pudiera ser que un pensamiento arborescente se viera desgastado por la ansiedad y el sufrimiento de una depresión compleja. De nuevo una mente sensible reviviendo en bucle vivencias horribles como si viviera viendo un loop amplificado de su propio sufrimiento. Parafraseando a Chester su cabeza era un barrio muy peligroso en el que vivir. Reconoció nunca haberse sentido cómodo con la existencia. Tiempo antes de su muerte llegó a decirle a su terapeuta que no quería sentir nada más. En varias entrevistas ha reconocido haber tenido pensamientos suicidas a lo largo de toda su vida. 

La capacidad de sufrimiento de una persona con alta capacidad es muy elevada debido a su alta sensibilidad y pensamiento incesante capaz de enfrascarse en un pensamiento sin fin encadenando múltiples posibilidades. Si a esa capacidad le pones además unas lentes de terribles vivencias y sufrimientos continuados y además no la atiendes de forma temprana, incrementas ese sufrimiento probablemente de formas inhumanas. Desde luego ojalá que Chester no hubiese tenido la infancia que tuvo. Lamentablemente no sólo su padecimiento si no su forma de transmitirlo, la creatividad que tenía de expresar esa oscuridad nos ha dejado uno de los mejores músicos del rock más emocional de la historia.

Tras analizar estas intensas vidas, vemos personas muy creativas, productivas, sensibles, con una mirada diferente de la vida y una capacidad de expresión brutal. Con una carrera muy exitosa en términos capitalistas y, en general, con una vida familiar y sentimental rica y asentada. Y sin embargo infelices, drogadictos y fallecidos voluntariamente o en trágicas circunstancias. Tratados todos psicológica y farmacológicamente durante años. Pero entonces, ¿qué ha fallado? ¿les ha fallado la vida o les ha fallado la ciencia?

Veamos otras experiencias de músicos que han reconocido problemas psicológicos y a día de hoy han expresado mejorías. 

Marko Hietala, cantante y bajista filandés de 60 años conocido en el mundo del metal por haber sido durante décadas la voz masculina y la gran personalidad en el escenario del grupo de metal sinfónico de mayor calado internacional: Nightwish. Recientemente ha reconocido públicamente sus problemas mentales, su adicción al alcohol para paliar su malestar, e ideaciones suicidas al haber padecido depresión crónica durante aproximadamente 20 años para la cuál también llevaba años recibiendo medicación. Sin embargo, comenzó de unos años a esta parte a experimentar un grave empeoramiento. El alcohol, sustancia depresora, aunque le podía hacer desconectar, sólo provocaba en él un aumento de su problemática depresiva. Se describe a sí mismo como una persona con una enorme imaginación. Imaginación ésta que le llevaba a verse caminando por un lago finlandés congelado hasta perecer en él. Este hundimiento le llevó a paralizar completamente su carrera en busca de descanso y de ayuda, abandonó la banda que tanto éxito le hizo cosechar, en boca de Marko: “No dejé solamente Nightwish, sino que lo dejé todo atrás porque me estaba poniendo seriamente enfermo. Más tarde, cuando conseguí escapar de la oscuridad, en invierno me hice con un lugar en España. Me mudé con mi familia y permanecí ahí al margen de cualquier demanda [...].También hablé con varios psiquiatras aquí y allá, y lo que descubrimos es que padezco TDAH adulto. Eso empezó a dar explicación a por qué la ansiedad y la depresión no se iban. Acabé leyendo que es bastante común que la gente con ese trastorno acabe siendo diagnosticada con depresión y bipolaridad, y no mejoran con esos medicamentos. [...] Empecé con la medicación para el TDAH, tras lo que la ansiedad y la depresión empezaron a remitir en tres semanas. Fue un buen movimiento, porque de otro modo quizá no estaría vivo.” dijó el finés para la revista La Heavy.

Otros artistas como Yungblud también han reconocido su condición de TDAH, Lady Gaga, posiblemente ACI por su trayectoria de excelencia estudiantil (tuvo alguna aceleración de cursos) y su extraordinaria creatividad, ha hablado de su complejo perfil padeciendo dolor crónico, concretamente fibromialgia, trauma por abuso sexual, y un proceso psicótico.

Este mes de septiembre coincidiendo con el mes de la prevención contra el suicidio, Cristina Llanos, ex vocalista de la emblemática banda Dover ha publicado su diario terapéutico “La noche cayó y ya nadie pudo salvarme”. Una década después del final de la banda y de su completo abandono de la escena musical nos ofrece una amplia explicación, muy creativa y rica en imágenes literarias, como si de canciones se tratara, de por qué abandonó la música y del infierno físico y mental con el que ha tenido que lidiar la mayor parte de su vida. Sin destriparos el libro que de verdad es muy interesante, duro, gracioso e irónico, lo que me resulta poderoso de su relato para el tema que estamos aquí tratando, es que Cristina, sufrió abuso sexual que, sin tratar, le llevó al consumo de drogas, de fármacos, le agravó sus trastornos alimenticios, la derivó en un desarrollo de fibromialgia y depresión crónicas y a una constante ideación suicida. Por los problemas sociales que relata, por su creatividad, su forma autodidacta de empezar con la música, aunque ella no lo indica, podría encajar con un perfil de autismo vinculado a alta capacidad, con problemas mentales derivados de varios traumas y de una condición neurodivergente sin el debido acompañamiento. Pero aquí está, y sigue luchando para poder recuperarse y llevar una vida plena. Cosa que tantos otros artistas no han podido realizar.

Con todo esto, y teniendo en cuenta que este texto es sólo una reflexión y no un “diagnosticario” lo que quiero decir es que la enfermedad mental con una condición de neurodivergencia es una fuente de enorme dolor y sufrimiento que no puede ser tratada de forma aislada ya que se trata de perfiles muy complejos. Y que, es más, quizá si la neurodivergencia se hubiese identificado a una edad temprana podría no haberse desarrollado enfermedad mental. En el caso de abusos y trauma complejo, es muy difícil esquivar el desarrollo de patología mental, pero bien acompañada, quién sabe qué vida podrían haber tenido, más aún cuando su trayectoria y su creatividad ya olía a leguas a una maravillosa neurodivergencia.

Si eres un lector que tiene ideas suicidas o conoces a alguien que las tenga, por favor, ponte en contacto con https://www.sanidad.gob.es/linea024/home.htm si vives en España. Tienes estas opciones también:

https://telefonodelaesperanza.org/

Fundación Española para la prevención del suicidio: https://www.fsme.es/

Enlaces y fuentes de interés:

Psicología y salud mental:

https://sympathyforthelawyer.com/blog/musicos-tasas-suicidio-altas-estudio/

Mujeres extraordinarias. Una historia de Mentiras - Lucía Etxebarria

La noche cayó y ya nadie pudo salvarme - Cristina Llanos Fayos

¿Demasiado inteligente para ser feliz? Las dificultades del adulto superdotado en la vida cotidiana - Jeanne Siaud-Facchin

Kurt Cobain:

https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/las-raices-del-dolor-infancia-brutal-kurt-nid2235031/

https://culturainquieta.com/arte/pintura/las-pinturas-nunca-vistas-de-kurt-cobain/

Much: Our Last Time w/ Kurt Cobain (1993)

Nirvana's 1993 Seattle Washington interview but it's just Kurt

Dolores O’riordan:

https://www.lavozdegalicia.es/noticia/cultura/2018/01/23/dolor-musica-ultimo-adios-dolores-oriordan/00031516723381728615277.htm

https://www.bbc.com/mundo/noticias-42704351

https://www.abc.es/estilo/gente/abci-dolores-oriordan-habria-suicidado-segun-fuente-policial-201801191620_noticia.html?ref=https%3A%2F%2Fwww.abc.es%2Festilo%2Fgente%2Fabci-dolores-oriordan-habria-suicidado-segun-fuente-policial-201801191620_noticia.html

Amy Winehouse:

https://www.bbc.com/mundo/noticias/2011/10/111026_cultura_amy_muerte_aa

https://www.20minutos.es/noticia/426227/0/blake/fielder/carcel/

Amy (La chica detrás del nombre) - documental de Asif Kapadia

Chester Bennington:

https://www.rockculture.es/musicos-e-instrumentos-chester-bennington/

https://revistadiners.com.co/cultura/luto-toda-una-generacion-la-muerte-chester-bennington-vocalista-linkin-park/

https://es.rollingstone.com/chester-bennington-el-recuerdo-de-una-voz/

(REUPLOAD) The tormented childhood of Chester Bennington| CNN Interview 2009

Chester Bennington Explains Depression #ripchester #linkinpark - YouTube

Chester Bennington | Última entrevista: habla sobre su depresión | Subtitulada

Linkin Park Chester Bennington last full Interview

https://mariskalrock.com/general/grey-daze-historia-bullying-chester-bennington-linkin-park-videoclip/

Marko Hietala:

Revista La heavy nº 463

Angine de Poitrine. Los genios de los polska dots 2026.

Si, este es otro blog sobre Angine de Poitrine, ¡qué le vamos a hacer! Pero ¿cómo escapar a la tendencia cuando ésta se presenta envuelta en tan llamativo packaging? Y toca fuertemente a tu puerta en un halo de absurdismo y genialidad a partes iguales, en resumidas cuentas, en un fiel pulso friki al panorama musical actual dentro de la escena del rock. Que tampoco es precisamente la más canónica. No nos engañemos, quién disfruta de esta escena vívidamente, sabe lo que es ducharse en pelotas frente a desconocidos con un caño de agua a pleno sol de la tarde festivalera, ha visto como su guitarrista youtuber de referencia, mujer, rara avis, escupe cerveza en mitad del público entre concierto y concierto a sus más acérrimos fans, o por poner otro ejemplo, sabe que uno de los padres del género industrial en su grupo en solitario llena sus audiovisuales de fotos de vaginas.

Es decir, pocas cosas nos sorprenden ya a aquellos que estamos enganchados al género musical cuyo abuelo, arrancó la cabeza de cuajo a un murciélago una noche cualquiera dentro de uno de sus conciertos.

Bueno, si has seguido leyendo hasta aquí y sabes de lo que te hablo, sigue leyendo, aunque como las buenas series de televisión, los desnudos se quedan aquí, en el primer episodio. Ahora que me prestas atención, remontémonos a los inicios, escapada de sábado matutino, a lo plane jane yendo a comprar a un famoso centro comercial de la capital española algo de ropa “decente” para la oficina, ya que el teletrabajo me ha relegado a las camisetas de grupos musicales y el uniforme vaquero y camiseta negro oscuro, muy oscuro. Para mi perplejidad y salvando lo anodino del plan, decenas de escaparates de las principales marcas de moda del país y parte del extranjero, encabezadas por Inditex, obviamente, cubrían el porcelánico desnudo de sus maniquís con, pensaras que qué tendrá que ver esto con Angine de Poitrine. Venga, seguro que ya lo has adivinado. Como dirían en Barcelona, con ¡¡¡ con los topitos!!! 

Eso es, los estampados de lunares, podrían ser de tantos colores, por qué no? Viene la primavera y con ello normalmente el color a raudales, la floralidad, las rallas, o ciñéndonos a los lunares, pues estampados más sevillanos en rojos, blancos, verdes. Pero no, hay estaban esos maniquís, tienda, tras tienda, llenos de ropa con fondo negro y lunares blancos o fondo blanco/beige con lunares negros. Y claro, cual alma friki que lleva el diablo, una no puede escapar al pensamiento intrusivo de: ¿se han vuelto locos??? ¿Ahora resulta que a los modistos creadores de las tendencias más mainstream se les ha ido la cabeza y son todos fans de Angine de Poitrine??

Antes de seguir hablando de ropa y de lunares, vamos a la esencia. ¿Cómo ha podido hacerse este grupo canadiense instrumental viral?

Han alcanzo ya aproximadamente hace una semana el número uno como la banda más viral de Spotify, esto muestra fácilmente el calibre de lo que estamos hablando. No cantan, más allá de algún “Sebastiaaaaaaaaan” qué tanto nos ha hecho reír a los adictos a RRSS. No hablan, más allá de repetir su nombre manos en alto y triangulando a lo Daddy Yankee de la vida. Son sólo 2 músicos con su locura, sin embargo, llenan nuestras pantallas “viendo todo en blanco y negro” como diría la canción de Barricada. Pero, repito, cómo pueden tan sólo dos músicos viralizarse de esta manera. Reels y reels de gente haciendo ver que sus vidas se ven paralizadas tras llegar al vídeo que les ha catapultado al estrellato en el canal de radio francófono KEXP. Desde luego la propuesta te genera curiosidad, no sabes de entrada si te encuentras ante lo más absurdo que has visto en tu vida, esas manos pintadas de lunares, esas narices gigantes, esos ¿sombreros?

Si se les puede llamar de alguna manera. Pero enseguida te das cuenta de que la cosa va muy enserio, guitarra y bajo microtonales, venga, ¿quién leches sabía qué narices era eso antes de ellos? Además, ese sonido que no terminas de identificar porque, literalmente, no tienes registro en tu cerebro de las notas que hay entre las notas. Esos pies descalzos que van construyendo la música usando distintas pedaleras creando loops cual paisajes dadaístas.

Sin embargo, gracias a esos loops que repiten como mantra una y otra vez, lo mismo y variaciones de lo mismo dan la guía para encontrar esos caminos sonoros y hasta cierto punto previsibles que necesita tu cerebro dopaminizado para decir: ¡Ey! Esto que no conozco, me suena, y se me hace asequible, lo voy pillando, ¡qué buenos son! Gracias a esas migas de pan en formato riffs matemáticos te logras zambullir en una música, difícil, compleja, con compases extraños, con tiempos raros. Cosa que no suelen conseguir tan fácilmente los grupos “matemáticos”. Una vez que superas la fase de perplejidad musical, sin duda consiguen transmitir esas emociones de las que tan inteligentemente han impregnado su música, sin decir una sola palabra, sólo con sonido rítmico. Si bien este es casi un camino iniciático, primero la estética, luego el qué narices hacen, después los buscas en Spotify con la primera canción  Fabienk de su segundo disco, y si ya no te sacas ese riff de la cabeza, te explota su mundo sonoro con sus dos discos. Y es precisamente Fabienk su canción más reproducida en Spotify, siendo la que da apertura al disco, lo que hace pensar que muchos, lamentablemente, se bajan de este barco tras escuchar el primer tema, si bien, son virales, no es una música para todos los públicos ni tampoco parecen ellos mismos pretenderlo. ¿Son un grupo para músicos? Es posible. En esta línea se muestran esos vídeos en los que se ve a músicos intentando reproducir esas notas poniendo bridas a sus instrumentos para simular más trastes, o músicos usando instrumentos fretless para llegar a esos microtonos.  Incluso han tenido elogios por parte de personajes clave del rock como puede ser el ex batería de Nirvana, ahora cantante de Foo Fighters que ha reconocido que le han volado la cabeza. Si acaban calando en el público generalista, el tiempo lo dirá. Apostaría a que ni ellos mismos dan crédito al éxito obtenido en el gran público.  Te dejo por aquí un par de análisis musicales muy buenos si te interesa más el este aspecto de estos fenómenos de internet.

Pero volviendo al tema que me atañe, los polska dots, esos topitos blancos y negros por lo que se ha dado por aludido hasta Google haciéndoles un bonito homenaje llenando su buscador de puntos cuando buscas el nombre del grupo. Desde luego me parecen su clave del éxito. Muy probablemente si se hubiesen presentado a cara lavada y melena al viento, aunque su música es realmente técnica y extrañamente pegajosa en el buen sentido de la palabra, está claro que no se habrían subido tan rápidamente al trampolín del éxito. Ahora bien, por qué, este estampado es el eje principal de la moda en ésta primavera de 2026… pues para alguien que no tiene ni idea de moda es un gran misterio. Quizá tenga algo que ver con que es un estampado atemporal, pero que sin esfuerzo te otorga sofisticación y singularidad, sobriedad pero con cierta creatividad. Pero desde luego no tiene, por mucho que me empeñe, una causa efecto con este boom musical. Ya que el grupo se viralizó a partir de febrero de este año en Youtube y estas colecciones como mínimo se organizan con unos 6 meses de antelación a la temporada, mostrándose como la siguiente tendencia en moda en diciembre de 2025. Aunque siempre me quedará la esperanza de pensar que algún alocado creativo de moda se hizo eco de este grupo ya en su primer disco dónde ya presentaban esta indumentaria allá por 2024. Lo que si que podemos afirmar, sin lugar a dudas, es que la primavera de 2026 será recordada como la época de los polska dots y de ese grupo tan raro llamado Angine de Poitrine. Otro ingrediente de éste boom, y ya entrando en costumbrismos de este género musical, a los rockeros/metaleros nos gusta mucho una mascarada, sin duda, uno de los elementos del éxito e incluso del gusto particular de su legión de fans en una de las bandas más escuchadas del rock actual, Ghost, es o al menos fue, el anonimato tras las máscaras, su estética y creatividad y todo lo que representa su imaginario.

Pero esto no es ni invento de Ghost ni exclusividad de Tobias Forge, su fundador, que da para muchos artículos, grupos más pequeños pero con una enorme popularidad a día de hoy como Dogma

, e indiscutiblemente Sleep Token han hecho de la máscara su identidad.

 Como decía, esto tampoco es nuevo, ya por los 2000 (cuánto ha pasado y parece ayer) para grandes bandas como Slipknot no había diferencia entre máscara e identidad, pero si nos remontamos a los anales del rock, a todos se nos viene a la cabeza ese grupo glam de gatitos besucones, ¿qué sería de Kiss sin su maquillaje facial, ¡cuánto merchandising entorno tan sólo a esa imagen! Y todo esto sólo en la cara “pop” del rock, que si ya nos adentramos en las oscuridades del metal, el maquillaje y la pérdida de identidad personal que claudica ante nuevos personajes tristemente maquillados nos dejan claro que la estética y la creatividad son elementos clave de la escena más allá de la tendencia en la identificación con la persona tan clara en otros géneros como el pop, o el urbano.

Retomando los universos posibles, mejor pensar en que estos dos extraterrestres seguirán creando música tántrica, qué seguirán cosechando éxitos y que, con un nuevo look, estos personajes volverán a proponer moda con algún otro estampado alocado que todos de alguna manera usaremos conociéndoles o no. Y toda esta magia, sin recurrir a nada de aquello que nos haría catalogarlos con dos rombos. Si esto no es genialidad…

 

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Música

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Shaun Track https://youtu.be/qao8Vue-GuY?si=ccIbWforLdAIv549

Gabo Rossini https://youtu.be/GzxpyYAec28?si=Y4R8JuxYC59wxiXr

 

 

 

Moda

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Maslow ¿por qué? o Sueños Rotos

En la introducción de cualquier curso de psicología o materias afines nos hablan de Maslow y su célebre escala de necesidades vitales en forma de pirámide. Y cuando nos la explican, todos vemos muy lógico que uno no se puede autorrealizar si no tiene para comer, ni se puede sentir reconocido por su valía socialmente si se encuentra en una cola de 5 horas en el INEM, a no ser que le cuente uno su vida al compañero de atrás de la cola y este se sienta maravillado por su lucha vital. En fin, bromas aparte, si llegan este tipo de explicaciones psicológicas del recorrido humano de la vida a nuestras manos a una edad temprana, probablemente no serán capaces de demostrarnos o no tendrán ningún interés en explicarnos qué consecuencias reales tiene el tránsito entre esas escalas maslownianas en nuestras emociones y en nuestro concepto de nosotros mismos. Y tampoco nos dirán que dependiendo de cuál sea nuestro tránsito nos podremos definir muy bien.

Cuando salimos a la carrera de la vida a los 18 años-algunos a los 20, 24, 25....30, los que salen más tarde,mmm, mejor no hablemos de los que salen más tarde porque para ellos es necesario un comentario individual- en muchas ocasiones creemos que la cuestión consiste en arrancar tras el pistoletazo a la mayor velocidad posible sin mirar atrás por el carril escogido como si, literalmente, de una carrera de velocidad se tratara. Nos ayuda a volar ese, si se me permite la patada al diccionario, 'henchimismamiento', o lo que es lo mismo, la fusión de estar henchido, lleno de algo y ensimismado. En definitiva, que nos encontramos llenos de nuestras propias ilusiones, metas, ideas, sueños, valores, y conceptos de como debe ser todo, y todo esto en conjunto nos hace ser ligeros como una pluma y veloces como un puma.Gracias al estado propio de estos inicios de andares vitales, el henchimismamiento, comenzamos a construir la pirámide desde su vértice, esto es, vamos directos a la consecución de la autorealización, como los borregos van directos a los pastos más verdes sin importarles el mañana más inmediato, como si no existieran las consecuencias, ¡Ay, pobres incautos nosotros los borreguitos!. Como en todo relato para niños -mitologías incluidas-  llega un momento en el que se produce la gran caída libre, no puedo evitar reírme por dentro con la expresión porque efectivamente somos muy libres de caernos sintiendo ese vértigo visceral que provoca el estado de ingravidez en todos nosotros. Esa nausea incontrolada que se experimenta al sufrir en nuestras propias carnes ovinas la intensidad con la que nos atrae la fuerza de la gravedad. Pero siempre llegará el momento de 'tranquilo-del-suelo-no-se-pasa' y constato que del suelo no se pasa pero, toda vez que caemos porque hemos perdido nuestro henchimismamiento, nuestra bolsita de sueños que nos elevaba y nos hacía grandes y fuertes, chocaremos directamente con el frío pavimento de la Realidad. De hecho está tan frío que en el momento hace las veces de anestésico contra el dolor del golpe provocando que no se puedan medir sus consecuencias incluso tiempo después. 

Esta es la explicación de cómo algunos pasamos de estudiar el idealismo alemán a ver todos los días en el telediario la diferencia entre el bono a 10 años alemán y la renta fija homónima española. Pero ¿sabéis una cosa? en el fondo la única forma de no perder el norte es recoger la maleta de sueños rotos y, como si de un rompecabezas se tratase, reciclar los jirones que tengan sentido, añadirle nuevos objetivos y volver a 'henchimismarnos' siendo muy conscientes de que, en el momento en que nuestros pies dejen de rozar el suelo a  lo casita voladora de Up, nuestros globos se pueden pinchar. En nuestras manos está volver a ser lo suficientemente grandes como para ir a construir la mejor casa visualizando bien el tejado pero esta vez, por favor, no especulemos sólo con el tejado y entretengámonos también en hacerle a nuestra casa unos buenos cimientos.

Heridas sin armas: la distancia como máscara.

Amy Winehouse

Diversos análisis acerca de la historia y evolución del desarrollo armamentístico han señalado la distancia como uno de los grandes potenciadores de la crueldad en los conflictos bélicos . Es decir, el hecho de tener al contrincante a la suficiente lejanía como para no distinguir sus  rasgos, más concretamente, el no tener que aguantar su mirada en un pulso de fuerzas. Esta característa hace cambiar la naturaleza del contrincante de rival sin más a 'objetivo', o lo que es lo mismo, 'objeto' a destruir, eliminar o dañar. Se puede decir pues que la despersonificación en los enfrentamientos, si no tenemos en cuenta el punto de vista de la eficacia ofensiva, supone en cuanto a cuestión humanitaria uno de los peores avances de la sociedad.
Podemos extrapolar esta misma relación a los actuales canales de comunicación mediática dado que, aunque no están diseñados  para tales propósitos, son también un espacio en donde hay gran cabida y enorme cobertura al ataque desmedido a personajes públicos y no públicos sin ningún tipo de control ni mesura. Vamos a verlo con un caso concreto que, por desgracia, ha ocurrido recientemente.
Como todos sabemos hace sólo unos días ha tenido lugar la muerte de unas de las jóvenes cantantes de soul de mayor calado internacional: Amy Winehouse. La muerte de la cantante, así como ha sucedido con otros sonados fallecimientos de los últimos años como el caso de Michael Jackson, está aún sumergido en la controversia mediática que supone el prematuro fin de una vida envuelta en un mundo de adicciones. Diversos medios de comunicación se han hecho eco de la polémica que circula acerca de las causas de esta muerte: se barajan la sobredosis y  el suicidio principalmente. De todos era conocido los graves problemas de drogadicción y alcoholismo que padecía la cantante, tanto es así que incluso su madre apareció recientemente en un medio pidiendo públicamente ayuda con el problema de su hija. Las diversas apariciones de la londinense ebria en sus conciertos no pudiendo ejecutarlos con destreza forjaron la  mala reputación de la misma.
Como era de esperar la historia tiene todos los ingredientes para que se despierten todo tipo de manifestaciones tanto de apoyo a la familia por el hecho en sí de la pérdida como de distintas opiniones acerca de la cantante y de las causas de su muerte. Sin embargo muchos encuentran tanto en las populares redes sociales como en los medios tradicionales de comunicación de masas: radio, televisión y prensa, el cobijo idóneo para realizar sendas críticas, enjuiciamientos y sornas en torno al merecimiento de su muerte y dignidad de la cantante, como ha ocurrido y ocurre en tantos otros casos. Un ejemplo claro de lo que índico son las bromas realizadas por parte del equipo creador de la exitosa serie de dibujos animados 'Padre de Familia' unas pocas horas después del fallecimiento de Amy en el Salón del Cómic como recogieron los medios allí presentes:
http://www.europapress.es/tv/noticia-bromas-censura-muerte-amy-winehouse-20110726124958.html
O simplemente lo podemos comprobar con echar un simple vistazo a las opiniones volcadas en las redes sociales.
Parece ser que al ser humano le cuesta mucho menos herir en la distancia, sea cual sea el tipo de ataque o herida que quiera realizar. Uno de los nuevos problemas que presentan los actuales medios de comunicación,  con especial atención a las redes sociales, es también la despersonificación de los usuarios con lo que esto significa: la práctica impunidad en los ataques. Algunos dirán que es un problema de raíz de estos nuevos medios. Sin embargo, como siempre en la historia del ser humano, no  es perjudicial el avance tecnológico sino cómo y para qué se usa. En definitiva, el problema lo tiene la sociedad, no su conocimiento.